跨媒体艺术系在构建国际化人才培养体系的框架下，持续深化高等美术教育的全球视野与跨文化交流，以“国际课程群”的建立丰富既有的教学体系。2025年11月至12月期间，我系邀请来自英国、美国、奥地利、日本等多所高校的五位国际艺术家与研究者赴系授课，面向本科生与硕士研究生多个层次教学，同时展开课堂教学、工作坊、系列讲座等多个教学单元，极大地丰富了课程内容，提高了学生的创作视野。此次教学项目既是“跨媒体艺术国际化人才培养体系”建设的重要组成部分，也是我系持续推进“国际课程群”搭建与“双师制”教学模式的关键举措。
受邀专家均活跃于国际艺术教育与当代艺术创作前沿，其研究与教学横跨公共艺术、实验艺术与综合材料绘画等领域。他们通过教研室课程、工作坊、讲座、项目辅导等多元形式，与学生共同探讨跨媒体艺术在全球文化语境中的方法与路径，引导学生突破媒介限制，建立更具开放性的艺术表达与研究方式。
本次国际课程的开展，不仅深化了我系与海外高校之间的合作网络，也进一步推动了跨媒体艺术教育的国际化实践，为学院“双一流”建设和人才培养质量提升注入了新的动力。

2025年跨媒体艺术系国际课程群

（按姓氏首字母排序）

Hongwei Duan｜段宏伟

课程｜当代艺术与思想的交汇：理论与方法

授课班级｜2025级硕士研究生

课程概况

梳理二战后至当代的核心思想潮流（结构主义、后结构主义、新物质主义、后人类主义、女性主义、后殖民理论等）与当代艺术发展的互动关系。培养学生在艺术作品与理论文本之间建立批判性关联的能力。使学生能够从思想史的角度理解当代艺术的多元实践（装置、行为、影像、生态艺术等）。训练学生形成独立的研究议题和批判性写作。

教授简介

段宏伟，现居住和工作于奥地利维也纳。维也纳高德语言文化中心的校长，并兼任维也纳大学文化人类学系讲师、西安美术学院跨媒体学院硕士导师，维也纳蒙迪亚智库研究中心研究员等职务。毕业于武汉大学（哲学学士学位）、德国哥廷根大学 （比较哲学硕士学位）、维也纳大学（比较哲学博士学位），曾就读于维也纳应用艺术大学数字媒体系、现就读于维也纳大学社会文化人类学系（博士研究生）。维也纳美朵艺术空间 （medo art space）创始人兼策展人，作为策展人策划“欧盟历史记忆”公共艺术展、奥地利文化部“身体的嵌入”艺术项目、“作为镜像的亚洲”国际行为艺术节等艺术展览及项目。

Edy Ferguson｜伊迪·弗格森（美国）

课程｜当代抽象绘画语言-表现与直觉

跟课教师｜吕顺、李建安、郝兆圆

授课班级｜2023当代绘画班

课程概况

跨媒体艺术系当代绘画教学体系中的当代抽象绘画语言课程，既具有基础语言创作性质的拓展训练，即寻求基础造型训练与视觉语言探索以及思维开拓之间的连接和转换；又兼有运用一切所了解和把握的造型语言进行的创作实践的功能。抽象绘画在当代绘画语境中，已经成为具有探索性与前瞻性的主要范式。2025年11月17日开始，由美国艺术家伊迪·弗格森在跨媒体系为当代绘画方向的学生开始了为期两周的抽象绘画课程。作为抽象绘画课程体系的一部分，Edy老师首先通过对线性语言的练习为入口，打破学生对于图式的理解。然后通过色块拼贴练习，建立学生对于图式与抽象语言的理解。经过这些学习过程，学生们能够逐步建立起对抽象艺术的基本认识和感知能力。

教授简介

伊迪·弗格森(生于芝加哥)现居英国伦敦。她在纽约亨特学院(Hunter College)完成了她的美术硕士(MFA)，在圣路易斯华盛顿大学(Washington University)获得了美术学士(BFA)学位，并荣获弗莱德·康威(Fred Conway)艺术奖。她的作品曾在国内外多个个展和群展中展出，作品被全球众多公共收藏机构收藏其中包括希腊雅典的乔治·埃科诺姆收藏馆、瑞士日内瓦的巴比耶-穆勒收藏馆、瑞士拉默特收藏馆(LAC)、瑞士安提亚艺术投资、美国科林·德兰美国美术和帕·海恩档案馆、奥地利蒂罗尔州博物馆、委内瑞拉阿卡里瓜-阿拉瓜艺术博物馆。她曾参加过西安美术学院国际公共艺术工作坊(2019年)、伦敦佩特罗尔站(2018年)、雅典艺术学校爱琴海和希德拉岛埃拉姆斯交换项目(2010-2013年)、奥地利蒂罗尔州博物馆水彩画创作研讨会(2009年)等多个驻留项目。

Norifumi Kunimoto｜国本学史 （日本）

课程｜石色材料语言转化-同质同构

跟课教师｜张乐

授课班级｜2024级绘画班

课程概况

课程的学习,使学生步入民族绘画的传承路径,认知东方文化根源， 感知石色材料并思考与探索石色材料语言本体属性，开放式地梳理与认知传统绘画中的媒材问题及文脉发展， 达到与实践同步的学术认知建构等教学目的。

教授简介

国本学史，庆应义塾大学艺术学博士学位毕业 ； 现为庆应义塾大学文学部副教授，庆应义塾大学艺术中心研究员；日本色彩学会广报委员会委员、色彩学基础讲座运营委员会委员、著作权WG干事、日本色彩学会论文奖研究奖励奖审查委员、中国传统色彩研究青年论坛组织委员会委员等多个任职。主要研究与东方美术史相关的色彩史，色彩文化史、色材认知理论、色彩哲学等。共著论著、辞书多部，近年来发表论文近百篇，在中国多所高校开展色彩教育课程，参加历届中国传统色彩学术年会并进行大会发表，为东方色彩理论的挖掘与传播做出了有益贡献。

Leo Schatzl｜里奥·沙茨尔（奥地利）

课程｜图像与影音叙事

跟课教师｜王晶、周子建

授课班级｜2023级公共艺术1班、2班

课程概况

本课程以跨媒体艺术为核心，结合图像与影音叙事的基础训练以及里奥·沙茨尔的“移动与转移的具身性（Embodiment of Movement and Transport）”主题教学内容，探索图像、身体与空间在当代艺术中的交互关系。课程大纲以汉斯·贝尔廷的图像人类学理论为思想基点，将“图像—身体—媒介”三者的动态链条作为观察图像不仅作为视觉形式存在，更依附身体而被感知、被行动化，并在媒介中获得新的生命。在前期通过静态图像、时基媒介与 AIGC 图像批判练习，建立跨媒介叙事的视觉语言与批判性意识，同时审视自身经验、文化背景与哲学思考如何塑造其艺术表达。课程后期为主题综合创作，围绕公共空间语境，关注运动、着装与携带系统等“功能性延伸物”如何构成可见性、存在感与行动方式，进而触发关于移动性、技术与空间的深层思辨。

教授简介

他1958年出生于上奥地利，现居住并工作于维也纳和林茨。1980年至1987年在林茨艺术学院学习。自1992年以来，他一直在林茨艺术大学和维也纳应用艺术大学担任讲师和教授。主要工作领域包括：跨学科的空间装置、公共艺术、物体、成像媒体。在国内外有众多项目、展览、电影和视频放映。他曾获得多项奖项，包括上奥地利人才促进奖、国家美术奖学金、林茨市艺术奖；并获得过多个国外奖学金，曾在美国、埃及、加拿大、巴西和西班牙等地进行艺术创作。在里奥·沙茨尔的艺术作品中，他不断地将物体从其传统的（意义）空间中移出，从而以自我反思的方式对它们提出质疑。

Haili Sun｜孙海力（英国）

课程｜观念艺术与装置

跟课教师｜张潇娟、王晶

授课班级｜2023级公共艺术1班、2班

课程概况

课程教学重点在于梳理当代艺术背景下观念艺术的历史发展、理论基础、创作方法等内容。以观念艺术史为线索，引导学生了解当代艺术思潮，拓宽艺术视野，重视观念转化，拓展创作思维，使其充分理解将观念融入实践创作的路径与方法。

教授简介

当代艺术家，出生于四川渠县。旅居英国二十余载，担任西南大学美术学院和川音美院特聘教授，并在这两所院校分别设立实验艺术工作坊，开展教学活动。于西安美术学院成立孙海力教授外专工作室，持续投身教学工作。中西方学习、创作与教学的丰富经历，让他对中国的艺术教育有了更为深刻的感悟。1960年生于四川；1984年西南师范大学美术系学士，留校执教；1987年广州美术学院雕塑系教师班进修学习；1992年应英国巴比肯艺术中心参展邀请；1992- 2017定居英国，职业艺术家；2008年伦敦艺术大学温布尔敦艺术学院硕；2016年聘为西南大学客座教授，美术学院硕士导师教授“当代艺术实验课程”；2017年受聘四川音乐学院美术学院外教；2018年受聘西安美术学院外教教学项目；2020年11月于西安美术学院原公共艺术系成立孙海力教授外专工作室。

项目支持

学科建设办公室

国际交流与合作处

科研处

教务处

研究生处

授课期间，邀请外籍专家举办学术讲座，我系将持续推出“DOTA国际视野系列学术讲座”系列活动，搭建高水平的国际学术交流平台，使更多师生受益。我系将以此次活动为契机，持续深化国际化教育的深度与力度，进一步推动我系学科建设高质量发展。

END 

编辑|安璐瑶

执行负责|徐淼

指导老师|周子建

审核|王檬檬 张潇娟